主部由兩個對比性主題構(gòu)成，第一個主題有兩個因素：第一個因素由大提琴和低音提琴奏出急速向上的旋律，有一種向前推進的力量，但又顯得有些遲疑。

    另一個因素是這個基礎(chǔ)上的應句，由一連串和弦組成，它沉著、抑制，又顯出不安的情緒。

    這個主題陳述兩次之后，圓號奏出一個非常活躍的、號角般的新主題，那熟悉的節(jié)奏，使我們一下子就能確認第一樂章的主題在這里以另一種形象出現(xiàn)了，它威嚴、穩(wěn)健，具有進行曲的特征。

    兩個不同氣質(zhì)的、尖銳對置的主題輪番出現(xiàn)，表現(xiàn)了動蕩不安及艱苦斗爭的場面，而且每一次出現(xiàn)都越來越尖銳、復雜，富于戲劇性的效果。

    中間部分以熱烈的德奧民間舞曲為中心主題，由C小調(diào)轉(zhuǎn)為明朗的C大調(diào)，音樂采用了復調(diào)賦格與主調(diào)和聲的對比手法，情緒熱烈而樂觀，先由大提琴和低音提琴奏出，它與前面的音樂形成對比，有一種不可遏制的力量，造成風起云涌之勢，表現(xiàn)出人民的力量一浪高過一浪和越來越強的必勝信念。

    第三部分是動力性的再現(xiàn)部。

    第一部分的兩個主題都用弱音奏出，進行再現(xiàn)和發(fā)展。

    定音鼓敲擊的基本動機節(jié)奏型預示矛盾沖突在繼續(xù)，這是在積蓄著準備最后沖刺的力量。

    接著，第一主題輕聲出現(xiàn)，音樂自由向上伸展，樂隊的音域不斷擴大，力度由弱到強，調(diào)性色彩由暗到明，漸漸發(fā)展成為一種不可遏制的力量，響亮的和弦音導入光輝燦爛的最后樂章。

    第四樂章快板4/4拍子，奏鳴曲式。

    規(guī)模宏大的第四樂章充滿光明和無比歡樂的情緒，是歡呼勝利的熱烈場面。樂章呈示部的主部主題包含兩個部分，第一部分以雄偉壯麗的凱旋進行曲開始，和弦飽滿有力，旋律積極向前，由全樂隊強奏。

    第二部分音樂的情緒與前部連貫，由圓號和木管樂器奏出，音色明亮而柔和，進行曲的節(jié)奏，情緒喜悅富于歌唱性。

    副部主題由弦樂器奏出，建立在G大調(diào)上。

    這是一支以三連音節(jié)奏為主，輕松而帶有起伏的歡樂舞曲。

    在呈示部的結(jié)尾段中，出現(xiàn)了一段與呈示部相聯(lián)系的新旋律。

    展開部是以第二主題廣泛活躍的發(fā)展為基礎(chǔ)的，不斷高漲的音樂，像是無邊無際的人群，匯成了歡樂的海洋。

    在接近高潮時，“命運”音型又插了進來，但它已不再剛毅強勁，倒像是對過去斗爭的回憶，與第一樂章遙相呼應。

    再現(xiàn)部基本上重復了呈示部的音樂，新的力量稍有增添。

    這個新主題，像一股巨浪從英雄心底流出，自信、豪邁而勇往直前。龐大的尾聲，響起了C大調(diào)光輝燦爛的凱旋進行曲，它具有排山倒海的氣勢，表現(xiàn)出人民經(jīng)過斗爭終于獲得勝利的無比歡樂。

    《第五交響曲》是貝多芬交響曲創(chuàng)作中最有代表性的作品之一，恩格斯說過：“要是沒有聽過這部壯麗的作品的話，那么你這一生可以說是什么作品也沒聽過?！?br/>
    該作品的調(diào)性c小調(diào)，被認為對貝多芬有特殊的意義，象征著“風暴般的英雄色彩”。

    查爾斯·羅森也寫道：“貝多芬用c小調(diào)來體現(xiàn)英雄……來呈現(xiàn)作曲家最外向的性格，此時他拒絕任何妥協(xié)。”

    .A.霍夫曼（Hoffmann）在首演后不久發(fā)表了評論，他用戲劇性的筆調(diào)將該作品比喻為“強光射穿深沉的夜幕”，并稱“只有通過它，我們才能調(diào)動一切激情，迸發(fā)出全身心的吶喊，我們才能堅定地活下去，成為靈魂的守望者”。

    隨后，他又稱贊“這部天才的狂想曲”有著“無與倫比的內(nèi)在聯(lián)系”，并“深沉而親切地”將聽者“帶入無止境的精神世界”中。

    《第五交響曲》無論在技巧還是情感上都給人們帶來了的巨大的沖擊，對作曲家及音樂評論家產(chǎn)生很大的影響，受其影響的作曲家有勃拉姆斯、柴可夫斯基，布魯克納、馬勒以及柏遼茲。

    《第五交響曲》與《第三交響曲“英雄”》及《第九交響曲“合唱”》一同，都屬于貝多芬作品中最具革新性的。

    《第五交響曲》于1808年12月22日在維也納劇院首演。

    這場極為龐大的音樂會演奏的都是貝多芬新作品的首演，并且由作曲家親自擔當指揮。

    整場演出時長超過四個小時。

    兩首交響曲的名稱相反：第五編號第六、第六則編號第五。

    不過一年半之后，另一個音樂會卻引起了熱烈的回響，.A.霍夫曼在期刊發(fā)表的評論。

    霍夫曼激動地描述道：“強光射穿這個地區(qū)的夜幕，同時我們感到了一個徘徊著的巨大暗影，降臨到我們頭上并摧毀了我們內(nèi)心的一切，除了那無盡渴望所帶來的痛，一種讓在歡騰呼聲中燃起那份喜悅倒下逝去的痛。

    這份痛在耗費愛、希望和喜悅卻不將他們毀滅的同時，讓我們用盡所有的激情迸發(fā)出一種全身心的嘶聲吶喊。

    唯有經(jīng)歷了這樣的痛，我們才能堅定地活下去，成為靈魂的堅定守望者?！?br/>
    很快這首交響曲成為了每個演奏會的重點曲目，可以說是古典音樂的標志，c小調(diào)第五交響曲在1842年12月7日由紐約愛樂樂團演出，1931年11月2日由美國國家交響樂團演出。

    在它的技巧及情緒的巨大沖擊下，c小調(diào)第五交響曲帶給作曲家及音樂評論家很大的影響，受到影響的作曲家有布拉姆斯、柴可夫斯基、布魯克納、馬勒以及柏遼茲。

    c小調(diào)第五交響曲如同降E大調(diào)第三交響曲及d小調(diào)第九交響曲，在貝多芬的作品中有重大革新。

    對于貝多芬這個人，大家都很熟悉。

    路德維?！し病へ惗喾遥谝黄咂吡隳晔率?，逝世于一八二七年三月二十六日，德國作曲家和音樂家，維也納古典樂派代表人物之一。

    貝多芬的主要作品以九部交響曲占首要地位，代表作有降E大調(diào)第3交響曲《英雄》、c小調(diào)第5交響曲《命運》、F大調(diào)第6交響曲《田園》、A大調(diào)第7交響曲、d小調(diào)第9交響曲《合唱》(《歡樂頌》主旋律)、序曲《愛格蒙特》、《萊奧諾拉》、升c小調(diào)第14鋼琴奏鳴曲《月光》、F大調(diào)第5鋼琴奏鳴曲《春天》、F大調(diào)第2號浪漫曲。

    他集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂發(fā)展有著舉足輕重的作用。

    貝多芬在音樂史的地位是極其突出的，他不僅是古典主義風格的集大成者，同時又是浪漫主義風格的開創(chuàng)者。

    作為音樂大師，貝多芬對藝術(shù)歌曲同樣予以相當程度的關(guān)注，他是德國藝術(shù)歌曲創(chuàng)造的先驅(qū)，畢生作有鋼琴伴奏的藝術(shù)歌曲六十多首，他的藝術(shù)歌曲以其豐富的表現(xiàn)手法和形式來展現(xiàn)，表達屬于全人類的情感，在藝術(shù)歌曲的領(lǐng)域里取得了非凡成就。

    一起七零年十二月十六日，路德維?！し病へ惗喾页錾诘聡ǘ鞯呢毟F家庭，父親是當?shù)芈德禑o為的宮廷唱詩班的男高音歌手，母親是一名倍受生活折磨的宮廷大廚師的女兒。

    在父親的嚴格訓練下，路德維?！し病へ惗喾绎@露出了音樂上的才華，但路德維?！し病へ惗喾页３Ｔ獾礁赣H的打罵，貝多芬在五歲時患上中耳炎，八歲便開始登臺演出。

    路德維?！し病へ惗喾以谑粴q發(fā)表第一首作品《鋼琴變奏曲》，4歲時就會彈奏羽管鍵琴，8歲起就登臺演出，并獲得了音樂神童的美譽，10歲時，他拜師于普魯士最著名的音樂教育家聶費，12歲時經(jīng)聶費的推薦，到瓦爾特斯坦伯爵的宮廷樂隊當任管風琴師助手，這是貝多芬“音樂仆役”生涯的開始，13歲的貝多芬參加宮廷樂隊擔任風琴師和古鋼琴師。

    一七八一年貝多芬跟隨樂隊指揮克里斯蒂安·戈特洛寶·奈弗學習鋼琴和作曲，貝多芬還跟弗蘭茲·安東·里斯學習小提琴，在新老師的指導下使得貝多芬開始形成自己獨特的風格。

    一七八七年到維也納后，開始跟隨莫扎特、海頓等人學習作曲，剛開始的時候，莫扎特想看看他的能力讓他演奏音樂，莫扎特聽過他的演奏之后，就預言有朝一日貝多芬將震動全世界。

    貝多芬到維也納不久便接到母親的死訊，他不得不立即趕回波恩，由于家庭的拖累，一直到一起九二年秋他父親死后，他才第二次來到維也納，但這時莫扎特卻已不在人世了，貝多芬也跟隨申克、阿勃列希貝爾格和薩列里等人學習。

    貝多芬的偉大，決不僅在于一個音樂家。他有對于人生的大苦悶與精練的美麗的靈魂，他是心的英雄。他的音樂就是這英雄心的表現(xiàn)。

    在貝多芬稍前的時代，歐洲樂壇上的大圣是莫扎特。然莫扎特的音樂的價值，畢竟止于一種“音的建筑”，即僅因音樂的“美”而有存在的意義而已。至于貝多芬，則更有異彩，他的音樂是他的偉大的靈魂的表征。莫扎特的音樂是感覺的藝術(shù)，貝多芬的音樂是靈魂的聲響。

    他的全生涯中最偉大的作品《第九交響曲》，是全聾后的所作。聾子能作音樂，已是妙談；而況所作的又是世間最偉大的杰品！可知這全是超越的靈的產(chǎn)物，只有能超越人生的大苦悶的精神的英雄，乃能得之。又可知命運對于人類，只能操縱怯弱懦夫，而無可奈何這偉大的精神的英雄。貝多芬的耳疾起于28歲的時候（1798年）。自此至57歲（1827年）逝世，其間的二十余年的日月，全是聾疾為祟的時期。然而大部分的作品卻在這時期產(chǎn)生。直到入了全聾期，站在演奏臺上聽不見聽眾的拍掌聲的時候，他仍是繼續(xù)作曲，終于作出了最偉大的《第九交響曲》而擱筆。臨終的時候，他口中還這樣叫嘆：

    “唉！我只寫了幾個音符！”

    在這句話中可以窺見他的抱負的偉大。

    貝多芬對于世故人情，疏忽得很，又往往專橫獨斷，藐視一世。

    表面看來簡直是一個狂徒。

    所以除了能十分理解他、原諒他的人——以外，貝多芬沒有知交的朋友。

    且對于寓居的旅舍的主人，常常沖突，至于激烈，故一年中必遷居數(shù)次。

    評論家形容他這橫暴的性格，有這樣的話：

    “貝多芬是獨自生活在無人的荒島上，而一旦突然被帶到歐洲的文明社會里來的人?！?br/>
    這話把貝多芬的一面說得十分透徹。自來藝術(shù)家往往有浪漫不拘的行為，而貝多芬竟是一個極例。當時歐洲有名的鋼琴家車爾尼有一天去訪問他，看見他耳上纏著重重的紗布，蹲伏在室內(nèi)。車爾尼出來對人說：

    “這人不像歐洲第一大音樂家，倒頗像漂流在荒島上的魯濱孫?！?br/>
    他常常用棉花蘸黃色藥水，塞在耳中，外纏紗布。他顎上的須常常長到半英寸以上。頭發(fā)似乎從來不曾接觸過梳櫛。麥束一般地矗立在頭上。他曾經(jīng)為了一盆湯做得不好，大動怒氣，拿起來連盆投在旅舍主人的身上。他常常拔出蠟燭的心子來當牙簽用。又在上午，街上正熱鬧的時候，穿了寢衣，在靠街的窗口剃胡須，不管人家的注目與驚訝。

    有一次為了動怒，拿起一個開蓋的墨水瓶來，投在鋼琴的鍵盤上。他彈琴的時候，因為長久之后手指發(fā)熱，常常在鋼琴旁邊放一盆冷水，彈到手指發(fā)熱的時候，就把兩手在冷水中一浸，然后繼續(xù)彈奏。

    然而他的動作很亂暴，每逢彈一回琴，必灑一大堆的冷水在地板上，這冷水從地板縫中流下去，滴在下面的住人的寢床中。

    樓下的主人詰問這旅舍主人，旅舍主人對貝多芬說了幾句話，貝多芬就動怒，立刻遷出這旅舍。

    貝多芬的姿勢極為丑陋。

    頭大，身短，面上不容易有笑容，動作又極拙劣。有一次他也想學跳舞，然而他不會按了拍子而動作。據(jù)傳記者說，他的相貌的表情常常是冷酷而苦悶。身長五英尺四英寸，肩幅極廣，面上多痘瘡疤，臉皮作赤茶色而粗糙，鼻硬而直。指短，且五指長短略等，手的背面長著很長的毛。頭發(fā)多而黑，永不梳櫛，永不戴帽，常常蓬頭出外散步。起風的日子，他的頭發(fā)就被吹得像火焰一般。人們在荒郊中遇見他，幾疑為地獄中的惡魔。

    李大寶如癡如醉的彈奏著。

    四周的人都沉醉在他的鋼琴聲音中。

    所有的人都被震撼了，特別是那位五十多歲的鋼琴家。

    本來他對華夏的鋼琴已經(jīng)不抱有太大的希望了。

    甚至他感覺現(xiàn)在的鋼琴已經(jīng)發(fā)展到了頂峰了。

    沒有人能夠彈奏得更好了。

    誰知道在這個教室中，竟然聽到了這么優(yōu)美的音樂？

    這鋼琴曲給他心靈的震撼。

    還有剛才那個十多歲的小姑娘，她真的沒有想到眼前這個陌生的大男孩的鋼琴曲彈奏的這么好？

    這是令人吃驚。

    有人已經(jīng)把這個視頻發(fā)到了網(wǎng)絡上。

    因為很多人聞到了李大寶的身上竟然有濃烈的酒味兒。

    網(wǎng)絡上視頻的標題是。

    高手在民間，醉漢竟然彈奏出了世界名曲。

    “這個背影怎么如此的熟悉？”

    “作為音樂專業(yè)的學生，表示從來就沒有聽過這首鋼琴曲。”

    “難道這鋼琴曲竟然是原創(chuàng)？怎么可能？一個醉漢怎么可能彈奏出名曲來？那是絕對不可能的。”

    “我擦，我想要干死你們這幫傻瓜，你沒有看出來這個人是誰嗎？

    我真的可以確定了，這首鋼琴曲，一定是原創(chuàng)的。

    他的手里根本就不會出現(xiàn)不是原創(chuàng)的歌曲?！?