朋友們，新年快樂?。?！萬事如意?。?！

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    得到了葉梓有條件的答應(yīng)，塞戈維亞非常高興，甚至顯得非常興奮。

    “我的孩子，你要知道我們古典吉他不應(yīng)該沒有演奏宗師的出現(xiàn)。它有這么悠久的歷史，有完善而又豐富的表達(dá)手段，絕不應(yīng)該輸給其它的樂器。鋼琴有宗師，小提琴有宗師，我們古典吉他也應(yīng)該有，而且早就應(yīng)該有了?！?br/>
    “如果……如果……唉，算了，不談這些掃興的事情。”

    大師說了兩個“如果”，但是并沒有繼續(xù)往下，他的神情里微微帶著一點(diǎn)沮喪和失落的感覺。

    葉梓清楚大師是又一次想起了自己。如果不是當(dāng)初古典吉他的處境糟糕之極，需要有人站出來將古典吉他再次推到前臺，大師其實是最符合標(biāo)準(zhǔn)的宗師坯子。

    真的是……可惜了啊！

    但是，總要有人來做這些的！

    大師也算是求仁得仁了。只是對于他自己來說，這樣的結(jié)局未免有點(diǎn)殘酷?？墒窃捰终f回來，如果大師在這樣的情況下還能成為一代宗師的話，那讓其他的演奏家還怎么活??！

    十全十美的事情，只有在小說里才有可能出現(xiàn)?，F(xiàn)實世界里，能夠做到像大師這樣的成就，那已經(jīng)是超凡脫俗，足夠在音樂史上記下濃墨重彩的一筆了。

    哪有什么好事兒都能占絕了的？

    “謝謝你我的孩子，”大師顯然是“聽”到了葉梓對他的評價，這會兒他的心情明顯也舒暢了許多，微微笑道：“你說的不錯，我是不應(yīng)該這樣貪心的。我的時間太多的耗費(fèi)在了傳播古典吉他上面，如果有那么十年左右的時間。能讓我靜下心來沉淀一番，或許我真的有那種可能。”

    “但是，我并不后悔我做的這一切！”

    大師輕輕地說著，語氣堅決，毫無悔意。

    “如果重來一次，我還是會這樣做的。就像你所說的。有些事情，總得要有人去做才行啊。”

    “好了，這些事情以后我們有的是時間來交流，現(xiàn)在我們要回到課堂上來?！?br/>
    大師將話題引回一開始的問題上來，葉梓心里也悄悄地松了一口氣，他是真不想繼續(xù)跟大師聊什么宗師了，以后再說吧。

    會不會真有那么一天？誰都無法保證，包括葉梓自己。

    葉梓趕緊順著大師的話語，直接問道：“大師。還請您給我解惑。”

    “好?！边@一次大師不再磨蹭，開口說道：“就像我剛才說的，如果你只是想做一個出色的職業(yè)演奏家，那么你已經(jīng)走在一條正確的道路上了，不需要我再來教你什么。”

    “但是如果你想至少成為演奏大師，那么從現(xiàn)在開始，你就必須學(xué)會盡可能的不要死鉆樂譜。而是要根據(jù)自己的判斷和需要，嘗試著讓樂曲真正變成你自己的作品。”

    這一段話有點(diǎn)不太好理解。葉梓立刻問道：“可是大師，樂曲演奏的出發(fā)點(diǎn)不就是應(yīng)該尊重樂譜嗎？我們演奏的樂曲。除了自己創(chuàng)作的以外都是前人或是別人的作品，我們在進(jìn)行演奏的時候，當(dāng)然應(yīng)該細(xì)心揣摩創(chuàng)作者的思路和意圖，并且盡可能的將這些體現(xiàn)出來。”

    “這不是我們演奏家應(yīng)該做的嗎？”

    “大師，我……不太明白。”

    大師微微一笑。

    “說的沒錯，我的孩子。這是作為一個職業(yè)演奏家立身的根本。在開始職業(yè)演奏家道路的時候，的確應(yīng)該從這一點(diǎn)出發(fā)?！?br/>
    “但是有一點(diǎn)你可能忘記了，我們現(xiàn)在使用的樂譜，它本身并不能完美地記錄創(chuàng)作者所有的想法?！?br/>
    “那么，你又如何保證你所演繹出來的音樂就是作曲家設(shè)想的呢？”

    “無論是哪一位演奏家。都沒有辦法來保證這一點(diǎn)，哪怕他是被大家公認(rèn)的xxx的演繹權(quán)威?！?br/>
    “這是一個死結(jié)！在當(dāng)前的樂譜記錄體系下無法解開的死結(jié)！”

    大師的這一段話猶如一道閃電，一下子劈開了葉梓眼前重重的迷霧。

    這一段話，說得太tm正確了！

    眾所周知，目前在世界范圍內(nèi)的記譜法當(dāng)中，五線譜已經(jīng)是公認(rèn)最完善的一種記譜體系了。但是它的缺陷，從五線譜發(fā)明至今就是始終存在的。

    五線譜以高音譜表和低音譜表同時存在的這種形式，比較完美的解決了大編制樂隊的記譜難題。它可以用總譜的方式記錄下樂隊的整體目標(biāo)，也可以用樂器分譜的方式記錄下對于各種樂器不同的要求。

    這的確是先進(jìn)而又完善的記譜方式，比起華夏以前所用的工尺譜和現(xiàn)在用的簡譜，都要方便許多，而且一目了然。

    世界上其他地區(qū)也有一些他們特有的記譜方式，系統(tǒng)性和好用性都比不過體系已經(jīng)相當(dāng)完善的五線譜。

    這是五線譜能夠通行世界范圍的優(yōu)點(diǎn)所在。對于作曲家來說，什么樣的記譜方式是最好的？方便好用這一點(diǎn)肯定是要排在第一條的，而五線譜在這方面可以完敗所有的對手。

    但是五線譜是不是就完美無缺了呢？

    當(dāng)然不是。

    它有很大的缺陷，但是這些缺陷同樣也是其它記譜法共有的，所以五線譜仍然可以大殺四方毫無敵手。

    什么缺陷？

    速度、力度記號和表情術(shù)語，最主要的就是那些表情術(shù)語。

    作曲家創(chuàng)作出一段音樂，它肯定包涵這幾個方面：旋律、和聲、輕響、快慢以及作曲家需要表達(dá)的情緒、思想、感觸等等。

    旋律與和聲的記錄沒有任何問題。

    在這一點(diǎn)上，華夏的工尺譜晦澀難懂，已經(jīng)早就不用了。簡譜很直觀也很方便，上手非常容易。但是簡譜有一個最大的問題，它是用首調(diào)唱名法來進(jìn)行記錄的，碰到大量的轉(zhuǎn)調(diào)、臨時升降調(diào)之類的問題，那就需要極快的反應(yīng)速度才能應(yīng)付過來。五線譜本身是一種圖形模式，沒有首調(diào)和固定調(diào)這樣的區(qū)別，一旦熟悉之后只要根據(jù)樂譜記錄的音符來演唱或是演奏就是了，不用翻來覆去的折騰。

    這一點(diǎn)，它就勝過了簡譜。

    到了快慢上面，各種記譜法其實就已經(jīng)出現(xiàn)了一定的問題。

    對于作曲家來說，樂曲的快慢并不是一個完全恒定的速度，不是那種機(jī)械的勻速，而是應(yīng)該隨著情緒變化而變化，是一種動態(tài)的平衡。但是這樣一來，作曲家要想在樂譜上完整地記錄下自己的全部想法，那就顯然無法做到。如果每隔一兩個小節(jié)就標(biāo)記一下自己需要的速度記號，那演奏家就將完全無所適從。

    所以各種記譜法都是做了折中處理，以一整段的平均速度來做標(biāo)記，讓演奏家有個基本的依照。

    在這方面，五線譜也有優(yōu)勢，它的速度標(biāo)記就是模糊處理的。比如急板是一百三十的速度，演奏家處理成一百二十六、一百二十七也可以，再快一點(diǎn)處理成一百三十一、一百三十二也沒錯。這就讓作曲家和演奏家都找到了相對可靠的記譜和演奏方法，不會出現(xiàn)大的偏差。

    力度記號跟速度記號的問題相差不大，都是同樣的難點(diǎn)，五線譜也是用了類似的解決方法。

    但是到了表情術(shù)語這一塊兒，問題就難以解決了。各種記譜方式都遇到了麻煩，五線譜這種最先進(jìn)最體系化的記譜方式，同樣也沒有提供更好的解決方案。

    這一點(diǎn)，是到目前為止世界音樂史上無解的難題之一。(未完待續(xù)。)

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